为了给妻子的电影争取票房,他巧妙地将新歌放入电影中。 这种套路是不可接受的。 不愧是宠妻狂魔周杰伦……
《I Believe So》在题材上与《The World Is Not Ending》相似。 一种仍然抱有希望的“信念感”。
同时,在人声旋律和编曲方面,周杰伦明显贯彻了“电影感”策略:
《我相信这么多》是对影片主题的升华和诠释; 它增强了视听真实感,并增强了电影和音乐主题的共鸣。
具体的执行逻辑体现在编曲上,从前奏就能听出来。 目的是为了与电影的配乐标准相衔接,让电影观众的视听过渡更加顺畅,让人们在聆听时不仅能有电影的回味,更能打开期待对于新歌。
现实主义在编曲上的体现,依然是配器的主轴,比如前奏中管乐所营造的大片级的张力和结构感,让你听前奏蒙眼,可能会觉得这是好莱坞大片的片头配乐呢?
诗句入琴,速度较快,音色较厚爱你没差歌词,有明显的下坠感。 这类似于普通的流行歌曲。 主歌第一次清场离开琴行的感慨,但不同的是,琴速有“催促+催促”的意思,会让听众在听歌时有一种无法逃避的紧迫感。 同样的道理,可以参考这首歌序曲中的铃铛,也有同样的作用。
主打曲的人声旋律还是很周杰伦的,怎么写出一首非常有感染力的流行歌曲? 请参考↓简单有效:
5555511(鸟群离开森林)
5555513(整个天空很泄气)
5555562(不再吸引蝴蝶)
12121433(玫瑰开得很静)
小段子依旧是周杰伦最常用的手法,同样的套路可以参考《我爱你》等你能想到的歌曲。
副歌的旋律比较好听,具有好听好听的特点:
544433(我深信不疑)
12121312(你在背后)
12121343(一直和我并肩而行)
6161615/544331233(抬头等太阳升起/听到鸟儿归来的声音)
说回编排,也是战地系列的“最后一战”。 一开始,编曲钟兴民为了营造真实的临场感,也在采样与编曲的结合上下功夫。 《最后一战》更侧重于“友情”和对战争的思考。 它的思想和音乐具有很强的凝聚力,这可能是《我相信这么多》最缺失的部分,虽然它有大片的感觉,也有编曲的宏伟,但相对来说比较小众。意识形态结构。 可以明显看出,二次编曲时的变化程度并不多,丰富度和创新度都不如巅峰时期歌曲中类似题材。
不过话说回来,从《你不爱我,我就倒下》到《说我不哭》《我相信那么多》,可见外界对周杰伦的反馈公众对他歌曲质量的看法爱你没差歌词,他正在认真对待音乐。 来吧,别再让你的脾气愚弄你了。
结局无话可说,素材交织重复,不断给观众希望、信仰、票房、热度还在的感觉。
歌曲概要:
昆凌*1,周杰伦1,方文山*1,葱姜蒜少许,把歌放在电影里预热,等电影上映就可以吃了。
什么,你只想听音乐,不看电影? 对不起,这是周杰伦的营销方式。 目的是用新歌吸引昆凌电影的关注度,带动票房收入。 真心希望周杰伦以后少做这种商业化的操作。
《I Believe So Much》是一首传达信念和希望的歌曲。 从《蜗牛》开始,周杰伦就浇灌了希望。 想来,也浇了20年水。 周杰伦真的不容易。 出道前浇我,出道后浇粉丝,婚后浇老婆。 在利用自身强大影响力为他人注入希望的前提下,精神弥足珍贵。
作品质量回归了,但离巅峰还差得很远,不然不会让我觉得周杰伦写《如果你不爱我,否则我就要倒下》是中毒了,他一定有胸肌可以依靠。 相比之下,《I Believe So》就没有那么小气了。 不管你有没有胸肌。 只要给老婆灌输希望,让她勇往直前,灌输那种赢了就是输的思想。 就是这样。
“我深信不疑” – 台湾是中国不可分割的一部分。